IGN Articles.
Scorsese estreia na Apple TV em 17 de outubro.
Um mergulho profundo em cinco partes sobre um de nossos maiores cineastas vivos, o Sr. Scorsese está praticamente com um semestre na escola de cinema. Seu tema, o diretor de Goodfellas, Martin Scorsese, pode muito bem ser o coautor da série; nas próprias palavras de Scorsese, “o cinema é uma questão do que está no quadro”, e o uso ensaístico de imagens no documentário emana de suas lembranças rápidas. A série voa com energia raivosa e, embora eventualmente se transforme em algo mais tradicional, permanece como uma crônica completa e coerente de uma das vozes definidoras de Hollywood, em todos os seus pontos fortes e loucuras.
Dirigido pela diretora de The Ballad of Jack and Rose, Rebecca Miller, o programa consiste em cinco episódios, cada um com cerca de uma hora de duração, e cada um enfocando uma época específica da vida e carreira de Scorsese. Além do mais, ao contrário de muitas séries documentais modernas que simplesmente funcionam como longas-metragens, o Sr. Scorsese é verdadeiramente episódico de uma forma que não apenas torna cada capítulo satisfatório, mas também fornece dicas de fascínio e excitação antes dos créditos rolarem, o suficiente para fazer você querer continuar assistindo. Esses “suspenses” vão desde destaques da carreira, como o primeiro encontro de Scorsese com Robert De Niro – seu amigo e colaborador de longa data, com quem trabalhou pela primeira vez em Mean Streets – até momentos de tumulto pessoal, como o vício em drogas do cineasta no final dos anos 70, que o levou ao hospital e o levou a se recuperar com o drama esportivo Touro Indomável. Não importa a natureza da história contada, a narrativa sempre gira em torno do filme que Scorsese estava fazendo na época, e por que suas imagens tomaram a forma que tomaram, ou por que ele se baseou em fontes tão específicas de música popular, como os Rolling Stones.
A estrutura cena a cena é simples no início, com palestrantes entrevistados contando o trabalho de Scorsese, seus encontros com ele e a natureza de sua colaboração. Novos cineastas que o admiram também aparecem – os últimos episódios frequentemente apresentam Ari Aster (Eddington) e Benny Safdie (A máquina esmagadora) – mas a verdadeira essência da história é cortesia das pessoas que conheceram Scorsese enquanto crescia, ou durante o início de sua carreira – ou, pelo menos, tiveram uma educação semelhante. O autor e co-roteirista de Goodfellas, Nicholas Pileggi, é um destaque importante, tanto por sua visão do submundo do crime que muitas vezes influenciou Scorsese, quanto por suas próprias piadas e anedotas sobre a máfia.
As origens de Scorsese, desde a sua família de imigrantes até à sua infância asmática nas periferias da máfia, proporcionam insights fascinantes sobre o ADN criativo do realizador. Isso é especialmente verdadeiro quando Miller e o editor David Bartner comparam suas histórias com filmagens de clássicos mais antigos que influenciaram Scorsese ou com tomadas e temas recorrentes de seu trabalho – como suas inúmeras tomadas aéreas, panorâmicas, que aparecem enquanto o diretor relata assistindo seus colegas da vizinhança brincarem da janela de seu quarto – enraizando firmemente seus filmes em sua experiência.
À medida que sua carreira avança, através de filmes de obsessão violenta como Taxi Driver e The King of Comedy, um retrato mais político vai desaparecendo. Ao longo do caminho, Scorsese e os seus colaboradores (como o argumentista Paul Schrader e a editora Thelma Schoonmaker) são forçados a confrontar um cenário americano em mudança e a enfrentar as críticas inevitáveis que o seu trabalho atrairia. A reação à investigação de Scorsese sobre a condição humana chegaria ao auge durante A Última Tentação de Cristo, que viu até mesmo um teatro em Paris ser bombardeado.
A religião e a natureza humana há muito interessam a Scorsese e, embora a série mostre o quão minuciosamente ele abordou esses temas, o Sr. Scorsese não é uma mera hagiografia. Seu tema sem dúvida alcançou um status mítico no cenário do cinema moderno, mas, de acordo com a abordagem de Scorsese a todas as coisas sagradas, Miller encontra o núcleo profundamente humano e profundamente imperfeito em cada fase da carreira do cineasta, entre os entes queridos que ele ignorou em busca de sua paixão e as vendas que ele ocasionalmente usava ao dirigir mulheres (uma anedota da estrela de Casino, Sharon Stone, mostra-se particularmente catártica).
É um retrato honesto de um homem que viveu uma vida mais interessante do que a maioria do público imagina e cujo trabalho se revelou absolutamente fascinante ao longo das décadas. Alguns dos momentos mais divertidos e alegres são cortesia de colegas de Nova Hollywood, como Brian DePalma e Steven Spielberg, e colaboradores como Daniel Day-Lewis (marido de Miller, que divertidamente insiste em chamar o diretor de “Martin” quando todos se referem a ele como “Marty”, incluindo seus próprios pais). Outras lembranças íntimas envolvem o tipo de histórias de infância de amigos de longa data, raramente encontradas em comentários de DVD, e parecem um ponto de encontro casual, embora não sejam menos reveladoras.
Miller, cuja voz às vezes pode ser ouvida, faz perguntas que empurram seus entrevistados para um território desconfortável, sobre tensões passadas com Scorsese e de onde suas próprias explosões podem ter emanado. Felizmente, o próprio Scorsese não parece perturbado com esses tópicos. Ele aceita prontamente que o projeto de Miller é, e deveria ser, um estudo amplo e abrangente, e a série é ainda melhor por isso.
Scott Collura.
Leia mais aqui em inglês: https://www.ign.com/articles/mr-scorsese-review.
Fonte: IGN.
IGN Articles.
2025-10-17 12:00:00
Deixe um comentário