Aviso: este artigo contém spoilers para Black Phone 2.

É hora de calçar seus patins de gelo e descer até o cinema mais próximo, porque Telefone Preto 2 está agora nos cinemas. A tão esperada sequência do sucesso surpresa de 2021 O telefone pretoesta rodada mostra The Grabber retornando para aterrorizar Finney e Gwen Blake novamente, mas desta vez como um espectro vilão em vez de um adversário de carne e osso.

O filme acabou bem com os críticos após sua estreia no Fantastic Fest, com Matt Donato da IGN dizendo em seu Revisão 7/10 que a sequência é uma “nova reinvenção dos tropos de terror tradicionais”. Ao que tudo indica, é um bom momento no cinema que certamente satisfará os fãs de terror ávidos por novas emoções e parece ser outro vencedor para o diretor de terror de longa data Scott Derrickson.

No entanto, como acontece com muitos dos esforços anteriores de Derrickson, ele se transforma em um filme sólido, mas não excelente. Assistir Black Phone 2 cristaliza o que seu diretor faz bem e o que ele enfrentou ao longo de sua carreira, e é talvez o exemplo mais convincente de por que Derrickson se tornou o santo padroeiro dos filmes de terror “muito bons”. Vamos dar uma olhada por que o Black Phone 2 deixa de ser o próximo grande clássico do terror.

Patinando para o sucesso

Em muitos aspectos, o Black Phone 2 é um avanço em relação ao seu antecessor. O original de 2021 foi uma entrada sólida que equilibrou admiravelmente drama e sustos, e criou um ícone de terror moderno em The Grabber, de Ethan Hawke. Foi também um filme que amarrou praticamente todas as pontas soltas na primeira vez: Finney Blake (Mason Thames) mata The Grabber com sucesso em sua tentativa final de fuga e se reúne com sua irmã Gwen (Madeleine McGraw) no final. Não havia uma direção óbvia para uma sequência seguir. Dado que o filme foi baseado em um conto independente do escritor Joe Hill, isso faz sentido. Mas The Black Phone foi um grande sucesso para Blumhouse, chegando US$ 160 milhões em todo o mundo e se tornando um dos filmes de terror mais conhecidos da década de 2020 até agora, o que significa que uma sequência era provavelmente uma inevitabilidade.

Black Phone 2 capitaliza a conclusão bastante definitiva do original, levando a série em uma nova direção, dobrando a presunção sobrenatural ao fazer com que The Grabber retorne como um fantasma da mesma forma que suas vítimas fizeram da última vez. O vilão agora é quem liga para Finney pelo telefone titular. Perseguir seus inimigos como um fantasma empunhando um machado não apenas dá à sequência um novo gancho, mas faz sentido como uma extensão da história, já que os fantasmas falantes e os poderes psíquicos de Gwen já foram introduzidos no primeiro filme. Derrickson usa isso para tornar seu filme mais onírico em muitas sequências principais, e é aí que sua perspicácia como contador de histórias visual realmente brilha. Beber nas majestosas paisagens de neve e nas imagens surreais é um dos maiores prazeres do Black Phone 2, explodindo o porão de concreto monótono do The Grabber do original para fora da água.

Enquanto o arco do personagem de Finney culminou com ele finalmente aprendendo a se defender ao derrotar um serial killer, a sequência é mais a história de Gwen. Aqui, ela aceita toda a extensão dos poderes que herdou de sua mãe, mesmo quando eles a colocaram em perigo por causa da habilidade do Grabber de atacá-la no plano astral. Esta é uma jogada inteligente não apenas porque dá a um personagem diferente a chance de brilhar, mas também faz uso total da mudança de gênero, permitindo abordagens totalmente novas nas sequências de terror. Quando Gwen é atacada por um inimigo que os outros não podem ver, isso a faz parecer isolada do elenco vivo, ao mesmo tempo em que seus poderes a conectam com os mortos, incluindo sua mãe. No entanto, embora haja muito o que elogiar, Black Phone 2 tropeça numa área importante, nomeadamente num guião que não faz justiça às melhores escolhas criativas do filme.

Em gelo fino

Black Phone 2 é co-escrito por Derrickson e C. Robert Cargill, colaboradores de longa data que retornam do primeiro filme. É difícil dizer se eles são igualmente responsáveis ​​pelos problemas do roteiro, mas a escrita é o maior problema de Black Phone 2 porque prejudica os pontos fortes da direção de Derrickson. Muitos dos melhores elementos do filme são suas escolhas visuais: a decisão de filmar as sequências do plano astral em 8mm, dando-lhes uma aparência granulada e distorcida que adiciona exponencialmente à atmosfera do filme, apresentando montanhas nevadas e lagos congelados como locais primários que são belos e ameaçadores em igual medida, ou o uso da lógica dos sonhos em cenas-chave, como uma cabine telefônica se materializando em um lago sem justificativa imediata. No entanto, o filme se desgasta quando os personagens começam a falar sobre essas coisas, muitas vezes parecendo que os cineastas não confiam em seu público.

O primeiro ato está repleto de decisões tediosas de personagem, como Finney optando por um maconheiro sem rumo em sua vida pós-Grabber, ou diálogos rígidos, incluindo algumas falas sérias do tipo “como vão vocês, colegas crianças” que fazem os atores parecerem alienígenas tentando se aproximar dos padrões de fala dos adolescentes. As coisas melhoram quando Finney e Gwen vão para um acampamento de jovens cristãos onde sua mãe trabalhou décadas atrás, mesmo que também use a invenção de uma nevasca muito conveniente que simplesmente aconteceu para rolar naquela noite. Isso garante que apenas os líderes e um pequeno grupo de funcionários do acampamento estejam presentes e não possam sair enquanto a trama avança. Adicione novos rostos mal esboçados e os personagens tratando os eventos do primeiro filme como sacrossantos (o que você quer dizer com “é claro que todo mundo já ouviu falar de The Grabber”? Todo serial killer é automaticamente um nome familiar?), E isso resulta em um filme que muitas vezes pode parecer sufocado quando as pessoas simplesmente começam a falar.

O pior exemplo disso é a cena que segue a revelação de que The Grabber matou a mãe de Finney e Gwen, em vez do suicídio sugerido pelo primeiro filme. A revelação em si é feita com habilidade, com The Grabber usando sua conexão psíquica para deixar Gwen assistir a morte de sua mãe e seu pai Terrence (Jeremy Davies) descobrindo o corpo depois. Mas em vez de permitir que a cena seja considerada um momento poderoso que o público pode absorver, o filme faz Gwen explicar em lágrimas o que aconteceu com seu pai e Finney. Parece menos uma reunião de família, mas sim três atores recitando a sinopse do filme na Wikipedia entre si. A escrita nem sempre é tão dolorosamente literal, mas o roteiro não complementa os visuais poéticos de Derrickson. Infelizmente, é algo que já vimos em seus filmes anteriores.

Um passo para o lado

Scott Derrickson pode não estar na mesma categoria dos cineastas que são comumente considerados “autores”, mas ele tem sido um artesão de gênero subestimado por muitos anos. Como um diretor com afinidade pelo terror, ele tem apresentado consistentemente entradas bonitas e louváveis ​​já em 2005 com O Exorcismo de Emily Rose, um filme cuja mistura de drama de tribunal e possessão demoníaca teve muito mais poder de permanência do que seu revisões iniciais pode sugerir. Ele continuou essa seqüência com Sinistro, The Black Phone e agora Black Phone 2, fazendo de sólidos filmes de terror de três estrelas sua zona de conforto. Além de seu amor pelo gênero, Derrickson tem uma voz autoral discreta, mas reconhecível, com um forte olhar para criar tensão, um uso repetido de temas e imagens cristãs e um raro dom para extrair ótimas performances de atores infantis, um talento que ele usou com grande efeito no primeiro Black Phone.

Apesar de todos esses atributos respeitáveis, nenhum dos filmes de Derrickson se tornou um clássico icônico. Ele fez vários filmes que evocam O Exorcista, mas nunca feito O Exorcista. Tudo se resume ao fato de que seus roteiros, muitas vezes escritos com colaboradores como Cargill ou Paul Harris Boardman, nunca lhe deram a base necessária para permitir que seus interesses visuais e temáticos fizessem seu trabalho ressoar emocionalmente no público a longo prazo. Seus filmes são bem feitos, atendem às expectativas do gênero e são claramente informados por suas sensibilidades narrativas específicas, mas não permanecem na mente meses ou mesmo anos depois, como fazem os melhores filmes. É difícil dizer se ele não encontrou a premissa certa ou se precisa de um novo co-roteirista para ajudar seu trabalho a atingir seu potencial, mas parece que Derrickson tem um ótimo filme que ainda não fez.

Esse padrão se manteve verdadeiro mesmo quando ele dirigiu um filme da Marvel, o primeiro Doutor Estranho. Comumente considerado uma entrada intermediária do MCU, ele tem mais vantagens do que costuma ser considerado. O filme é bem escalado, tem visuais ótimos e diferenciados e, embora nunca chegue aos mesmos patamares dos melhores da Saga do Infinito quando se trata de um filme completo como Os Vingadores ou Capitão América: O Soldado Invernal, tem cenas específicas que estão entre as melhores do catálogo do Marvel Studios. O Ancião enviando a forma astral de Strange em uma jornada alucinante através do multiverso, Strange usando seu intelecto e domínio dos conceitos mágicos que aprendeu para derrotar Dormammu por meio de truques em vez de força bruta, e o belo momento em que Strange e o Ancião falam na varanda do hospital enquanto ela é forçada a finalmente aceitar sua mortalidade são todos fantásticos, mas eles são enganados pelos problemas padrão do roteiro de filmes da Marvel, como personagens coadjuvantes subdesenvolvidos e humor inoportuno.

Quase uma década depois, Derrickson ainda está forte, mas também de alguma forma no mesmo lugar, e Black Phone 2 fala sobre essa circunstância. É um filme muito bom, mas é prejudicado por um roteiro que não oferece aos personagens profundidade e nuances suficientes para torná-lo um ótimo filme. Esperamos que algum dia Derrickson ultrapasse esse limite, mas, por enquanto, Black Phone 2 é mais uma entrada que exemplifica por que seu diretor ainda está preso na porta.

Carlos Morales escreve romances, artigos e ensaios de Mass Effect. Você pode acompanhar suas fixações em Twitter.