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Pode não ter sido o primeiro livro The Master of Horror já publicado, mas a longa caminhada foi o primeiro romance Stephen King Ever escreveu. Escrito durante o auge da Guerra do Vietnã, é um texto fascinante e primordial para entender a lente através da qual King vê o mundo, e tudo o que permanece relevante sobre o texto – traduzido fielmente pelo diretor Francis Lawrence e pelo roteirista JT Mollner – permite que essa adaptação de longa data acima do peso que suas premissas de bosques não sugerem.
As regras para os 50 jovens que ganharam uma loteria nacional para competir na longa caminhada são simples: caminhe. Não pare, não durma … caminhe. Se um caminhante cair abaixo de cinco quilômetros por hora, interfere em outro caminhante ou quebra as regras, é um aviso. Três avisos, e você “pega seu ingresso”. Na maioria dos casos, isso significa uma bala para o cérebro, cortesia da escolta militar andando em Humvees, liderada pelo major (Mark Hamill), uma paródia ruindo do machismo e um individualismo acidentado que é algo dividido neste mundo doente.
Quanto mais a caminhada serve, e quando os elementos e os limites do corpo humano entram em cena, melhor que a bala começa a procurar os jovens de configuração. Lawrence – que cortou os dentes na ficção distópica com I Am Legend e a maioria dos filmes dos Jogos Vorazes – chuta a partida em momentos após o início do filme, mas leva seu tempo doce antes de deixar o primeiro participante ser eliminado, um momento que ele pontua com um florescimento cinematográfico que aterrissa como uma verdadeira surpresa depois que o filme foi iniciado. Cada gota de chuva, colina, ração e movimento intestinal que se segue se tornam modificadores de vida ou morte da marcha.
As dezenas de mortes que ocorrem à medida que a longa caminhada vão são cobertas de maneira clara e sem fim, e quando a caminhada chegou aos seus concorrentes finais, aqueles que “receberam seus ingressos” desde o início parecem os verdadeiros vencedores da loteria. Lawrence raramente deixa os espectadores fora do gancho, apertando cada gota de sangue dessa classificação R e forçando o espectador a ser cúmplice na violência. Mesmo quando não vemos a carnificina, Lawrence coloca o foco nos rostos aterrorizados dos sobreviventes, destacando o aumento do peso psicológico que está sendo carregado neles quando seus corpos começam a falhar. A violência não demora muito para ficar entorpecedor, mas esse é o ponto principal aqui. O diretor ilumina isso de maneira inteligente, fazendo com que Ray Garraty, de Cooper Hoffman, chame o verdadeiro horror da longa caminhada desde o início, vocalizando seu medo de que os caminhantes e o público (em seu mundo e, por extensão, nossa) crescerá para aceitar o derramamento de sangue como rotina. Por mais simples que seja, o conceito da longa caminhada prova uma premissa muito elástica na qual muitos tipos de adversidades sociais podem ser projetados.
As razões de Garraty para se juntar à caminhada e por que vencer as questões para ele são muito mais complicadas do que a maioria de seus outros concorrentes, o que o deixa mais aberto para forjar relacionamentos com os outros caminhantes, em particular Peter McVries (David Jonsson). Garraty e McVries passam grande parte da longa caminhada refletindo sobre as questões existenciais maiores incentivadas pela própria existência da competição, e Hoffman e Jonsson trazem fácil naturalismo às suas performances, o que acaba sendo uma verdadeira graça salvadora no meio de toda essa escuridão. O apoio e a bondade que eles mostram se tornam infecciosos, levando a momentos de triunfo tão pequenos quanto compartilhar comida ou deixar um se inclinar para o outro.
Isso também faz com que os momentos em que estão em desacordo pareçam tão perigosos quanto a exaustão rastejante que estão lutando, pois essa camaradagem se sente cada vez mais como o verdadeiro segredo para sair dessa coisa viva (mesmo que as regras declarem que apenas uma delas seria capaz de fazê -lo em primeiro lugar). Com a atenção de Garraty definida como seu único desejo poderia mudar o mundo se ele vencer, os McVries de Jonsson se tornam o verdadeiro coração do filme, colocando uma ênfase adorável no poder do momento de vida a momento e encontrando forros de prata em cada cloud … até aqueles que jogam chuva nos meninos quando seus sapatos começam a desmoronar e seus pés começam a sangrar.
Os colegas caminhantes de Garraty e McVries não recebem tanta profundidade, e aqui Lawrence e Mollner se sentem um pouco presos, descobrindo quanto tempo investir no desenvolvimento de personagens com presumivelmente tão curtas expectativas de vida. Personagens ainda mais prevalentes como Olson (Ben Wang) e Baker (Tut Nyuot), que levam ao otimismo de Garraty e McVries, estão lá principalmente para reforçar os pontos de vista dos co-protagonistas. Barkovitch (Charlie Plummer) é um antagonista no sentido mais verdadeiro da palavra, um nihilista nervoso e irritante que a longa caminhada usa para aguardar os concorrentes, posicionando -o como uma bomba -relógio, mas que nunca se depara com o que você quer que você pense que você pensa que não se apóia. Stebbins, de Garrett Wareing, um forte e silencioso candidato à vitória, é um personagem muito mais interessante nesse aspecto: seu silêncio usual faz observações pouco frequentes sobre a futilidade da esperança ou suas próprias motivações espinhosas para caminhar muito mais. O major de Mark Hamill é atraído bastante magro, e o fato de ele ter o privilégio de ser dirigido nas costas de um jipe enquanto os meninos morrem, dá a você tudo o que você precisa para entender o que a longa caminhada está tentando dizer através dele.
A longa caminhada funciona relativamente curta aos 108 minutos, mas parece cada segundo. A natureza de enxaguar e repetir as mortes pode ter muito peso emocional aqui, mas raramente o pensamento de Hairs que se pensa em fazer a barba 10 ou até cinco minutos de um corte parecia que pode pagar mais dividendos, pois o ritmo começa a se arrastar no segundo tempo da longa caminhada. Por mais lindos que sejam os locais práticos, Lawrence só é capaz de espremer tanta variedade visual desses longos e verdejantes trechos de estrada, embora ele quebre o drone da caminhada com flashbacks ocasionais da vida em casa de Ray, que explicam por que ele era tão inflexível para se juntar à caminhada em primeiro lugar. Esses floreios não são as únicas alterações que os leitores constantes notarão. Mas os desvios que Lawrence retira do material de origem de King são todos aditivos. Eles permanecem no espírito do livro e se sentem respeitosos com a história, em vez de uma tentativa de mudar qualquer coisa apenas por ele.
Embora o foco e a perspectiva permaneçam corretamente nos caminhantes, Ginny Garraty, de Judy Greer, tem algumas oportunidades de aparecer em apoio a Ray e, ei, nenhum choque para quem conhece uma coisa sobre Judy Greer, mas ela absolutamente esmaga essas breves aparições. As mudanças rápidas de Greer por todas as emoções complexas que uma mãe deste mundo pode experimentar, vendo seu garoto participar desta Marcha da Morte, Bookend the Story e é tão assustador quanto qualquer bala ou hemorragia que o filme tenha a oferecer.
Tom Jorgensen.
Leia mais aqui em inglês: https://www.ign.com/articles/the-long-walk-review.
Fonte: IGN.
IGN Articles.
2025-09-02 19:59:00
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