Pierre Coffin, a voz e o diretor por trás dos Minions desde o início, estava convencido de que sua jornada com as pequenas criaturas amarelas havia chegado ao fim. Após codirigir os dois primeiros filmes de Meu Malvado Favorito com Chris Renaud, o prelúdio Minions e Meu Malvado Favorito 3 com Kyle Balda, Coffin sentiu que já havia explorado tudo o que podia com esses personagens. “Eu não queria mais voltar ao mundo dos Minions”, disse ele ao Polygon. “Já tinha feito os três primeiros filmes de Meu Malvado Favorito e o primeiro filme dos Minions, então completei minha trilogia e meu prelúdio, por assim dizer. Fiz tudo o que achava que era capaz em relação a essas criaturas.”
Mas um telefonema inesperado do produtor Chris Meledandri, fundador e CEO da Illumination, mudou tudo. “Chris Meledandri me ligou do nada um dia e disse: ‘Ok, você vai dizer não, mas tenho uma ideia que talvez te inspire’”, relembra Coffin. “Então ele me apresentou a ideia do filme. ‘É um Minion que quer fazer um filme de monstro. Não sei se ele cria esse monstro ou o constrói, mas no final, essa coisa ganha vida e se volta contra os Minions, e então os Minions têm que consertar a bagunça antes que a coisa os mate e destrua a Terra e o universo.’”
Inicialmente, Coffin se preocupou com onde o filme se encaixaria na linha do tempo dos Minions. Como os filmes anteriores cobriram desde o início da vida na Terra até os dias atuais, a trama provavelmente teria que se passar depois de Meu Malvado Favorito 4. No entanto, a ideia de tribos separadas de Minions abriu novas possibilidades, permitindo que Coffin ambientasse o filme no local que considerou mais interessante e divertido: a Hollywood dos anos 1920, no início da indústria cinematográfica. “Todos os pequenos blocos de construção se encaixaram”, diz Coffin. “Se eles estão fazendo um filme, seria super legal colocá-lo em um momento em que o cinema se tornou essa indústria. Então talvez eu pudesse falar um pouco sobre a indústria e fazer referência a alguns grandes diretores e produtores da época.”
Coffin também incluiu algumas das maiores estrelas do cinema mudo. “A partir do momento em que tive essa estrutura solta do que o filme seria, pensei: ‘Não seria legal se víssemos Chaplin preso nas engrenagens em Tempos Modernos, Harold Lloyd com o relógio e Buster Keaton com a casa caindo sobre ele, mas como se fosse culpa dos Minions?’”, brinca.
Um momento histórico específico, no entanto, apresentou um obstáculo: a chegada do som no final dos anos 1920, que deixou muitos astros do cinema mudo desempregados. Esse momento também desempenha um papel importante em Minions & Monsters, mas Coffin inicialmente hesitou em incluí-lo, temendo repetir outros filmes. “Cantando na Chuva, O Artista e, mais recentemente, Babylon todos tiveram esse momento com a invenção do som”, explica Coffin.
Meledandri, no entanto, achou que os fãs de cinema esperariam por isso e ficariam decepcionados se não acontecesse. Segundo Coffin, Meledandri disse: “Vamos dar nosso toque. Como os Minions vão estragar a invenção do som do jeito deles?” Foi então que decidiram que os Minions não conseguem se dar bem em Hollywood porque ninguém entende o que eles dizem. Coffin se divertiu escolhendo quais filmes os Minions deveriam atrapalhar, incluindo uma homenagem aos filmes noir de Humphrey Bogart e Lauren Bacall, um filme de guerra e uma paródia de Cidadão Kane, com um Minion incapaz de dizer a palavra “Rosebud”.
Essas ideias foram moldadas ao longo da produção por Meledandri, Coffin e o co-roteirista Brian Lynch, mas muitas surgiram durante aquela primeira ligação, quando Coffin percebeu que ainda tinha algo a dizer em “minionês”. “Tudo coagulou em torno da ideia que Chris me apresentou”, diz Coffin. “Como o filme surgiu é realmente mágico, pelo menos para mim.
Leia mais aqui em inglês: https://www.polygon.com/pierre-coffin-minions-monsters-interview/.
Fonte: Polygon.
2026-07-03 08:00:00
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